Beschreibung:

Es­cue­la ma­dri­le­ña; se­gun­da mitad del siglo XVII. “El Bau­tis­mo de Cris­to”. Óleo sobre lien­zo. Me­di­das: 69,5 x 50 cm; 70,5 x 51,5 cm (marco). La pre­sen­te obra mues­tra un pai­sa­je idea­li­za­do na­tu­ral al fondo, con las fi­gu­ras a gran ta­ma­ño en pri­mer tér­mino, como era ha­bi­tual tras las dis­po­si­cio­nes del Con­ci­lio de Tren­to que di­ri­gió el cam­bio del ca­to­li­cis­mo ro­mano en la Con­tra­rre­for­ma. A la de­re­cha, ves­ti­do con la tí­pi­ca piel sin aca­bar de cur­tir en tonos ma­rro­nes pero en este caso sin su ca­rac­te­rís­ti­co manto rojo, se sitúa San Juan Bau­tis­ta, ver­tien­do agua sobre Cris­to y con su bácu­lo con fi­lac­te­ria sos­te­ni­do por su mano iz­quier­da. Cris­to solo esta ves­ti­do sólo con un paño de pu­re­za y adop­ta un gesto de hu­mil­dad al in­cli­nar su ca­be­za mien­tras sos­tie­ne sus dos manos en­tre­la­za­das en el pecho. Ico­no­grá­fi­ca­men­te, el tema del Bau­tis­mo de Cris­to es uno de los más an­ti­guos del arte cris­tiano por la im­por­tan­cia teo­ló­gi­ca del mismo y del Sa­cra­men­to que se des­pren­de de él (mo­ti­vo éste por el que ha su­fri­do va­ria­cio­nes que, en oca­sio­nes, se pue­den re­la­cio­nar con va­ria­cio­nes li­túr­gi­cas en el Sa­cra­men­to del Bau­tis­mo). Como es ló­gi­co, ha va­ria­do según el mo­men­to, el es­ti­lo y la es­cue­la a la que cada obra per­te­ne­ce. La es­cue­la ma­dri­le­ña surge en torno a la corte de Fe­li­pe IV pri­me­ro y Car­los II des­pués, y se desa­rro­lla du­ran­te todo el siglo XVII. Los ana­lis­tas de esta es­cue­la han in­sis­ti­do en con­si­de­rar su desa­rro­llo como un re­sul­ta­do del poder aglu­ti­nan­te de la corte; lo ver­da­de­ra­men­te de­ci­si­vo no es el lugar de na­ci­mien­to de los di­fe­ren­tes ar­tis­tas, sino el hecho de que se edu­quen y tra­ba­jen en torno y para una clien­te­la no­bi­lia­ria y re­li­gio­sa ra­di­ca­da junto a la reale­za. Esto per­mi­te y fa­vo­re­ce una uni­dad es­ti­lís­ti­ca, aun­que se apre­cien las ló­gi­cas di­ver­gen­cias de­bi­das a la per­so­na­li­dad de los in­te­gran­tes. En su ori­gen la es­cue­la ma­dri­le­ña está vin­cu­la­da, pues, a la subida al trono de Fe­li­pe IV, mo­nar­ca que hace de Ma­drid, por pri­me­ra vez, un cen­tro ar­tís­ti­co. Esto su­po­ne un des­per­tar de la con­cien­cia na­cio­na­lis­ta al per­mi­tir una li­be­ra­ción de los mol­des ita­lia­ni­zan­tes an­te­rio­res para sal­tar de los úl­ti­mos ecos del ma­nie­ris­mo al te­ne­bris­mo. Éste será el pri­mer paso de la es­cue­la, la cual en sen­ti­do gra­dual va ca­mi­nan­do su­ce­si­va­men­te hasta la con­se­cu­ción de un len­gua­je ba­rro­co más au­tóc­tono y li­ga­do a las con­cep­cio­nes po­lí­ti­cas, re­li­gio­sas y cul­tu­ra­les de la mo­nar­quía de los Aus­trias, para ir a morir con los pri­me­ros bro­tes del ro­co­có que se ma­ni­fies­tan en la pro­duc­ción del úl­ti­mo de sus re­pre­sen­tan­tes, A. Pa­lo­mino. Las téc­ni­cas más em­plea­das por estos pin­to­res serán el óleo y el fres­co. Es­ti­lís­ti­ca­men­te, se parte de un na­tu­ra­lis­mo con una no­ta­ble ca­pa­ci­dad de sín­te­sis para desem­bo­car opor­tu­na­men­te en la com­ple­ji­dad ale­gó­ri­ca y for­mal ca­rac­te­rís­ti­cas del ba­rro­co de­co­ra­ti­vo. Mues­tran estos ar­tis­tas una gran preo­cu­pa­ción por los es­tu­dios de la luz y el co­lo­ri­do, tal y como aquí vemos, des­ta­can­do en un prin­ci­pio los jue­gos entre tonos ex­tre­mos pro­pios del te­ne­bris­mo que pos­te­rior­men­te van a ser sus­ti­tui­dos por un co­lo­ris­mo más exal­ta­do y lu­mi­no­so. Re­ci­ben y asi­mi­lan las in­fluen­cias ita­lia­nas, fla­men­cas y ve­laz­que­ñas. La clien­te­la de­ter­mi­na­rá el hecho de que la te­má­ti­ca se re­duz­ca casi ex­clu­si­va­men­te a re­tra­tos y cua­dros re­li­gio­sos.