Beschreibung:

AN­TO­NI TÀPIES (Bar­ce­lo­na, 1923 - 2012). Lote com­pues­to por: -Fo­to­gra­fía de An­to­ni Tàpies rea­li­za­da por el Stu­dio Pomés. (pre­sen­ta leves ro­tu­ras). -fo­to­gra­fía de An­to­ni Tàpies René Me­tras, Cui­xart. Re­pro­du­ci­da por Oza­rez. -Ca­tá­lo­go de la Sala Gas­par, Pi­cas­so, Miró, Clavé y Tapes, 1962. - Ca­ta­lo­go de Ta­pies, Ex­po­si­cio­nes Ve­ne­zue­la Ari­zo­na Ca­li­for­nia, y los Án­ge­les. -Li­bro de Ta­pies, Fir­ma­do a mano. -Fo­to­gra­fía de Ta­pies, al dorso Sello de la Sala Gas­par. Pro­ce­den­cia: Co­lec­ción par­ti­cu­lar An­to­nio Or­zaez (Ma­drid, 1933-2021). Me­di­das: 30,5 x 24 cm; 18 x 24 cm; 23,5 x 19 cm; 20 x 23 cm; 22,5 x 35 cm; 13 x 18 cm. Este con­jun­to per­te­ne­ce a la co­lec­ción per­so­nal de An­to­ni Or­zaez, fo­tó­gra­fo de los ar­tis­tas. Su tra­ba­jo en la Sala Gas­par, le en­ca­mino a cap­tu­rar y co­no­cer la vida de mu­chos crea­do­res im­pres­cin­di­bles para la his­to­ria de ello. En mu­chos casos su cer­ca­nía con ellos se con­vir­tió en amis­tad, como por ejem­plo con Tàpies quien le re­ga­lo per­so­nal­men­te mu­chas obras, de­di­cán­do­se­las con gran afec­to. Co­fun­da­dor de “Dau al Set” en 1948, Tàpies em­pie­za a ex­po­ner en los Sa­lo­nes de Oc­tu­bre de Bar­ce­lo­na, así como en el Salón de los Once ce­le­bra­do en Ma­drid en 1949. Tras rea­li­zar su pri­me­ra mues­tra in­di­vi­dual en las Ga­le­rías La­ye­ta­nas, viaja a París en 1950, be­ca­do por el Ins­ti­tu­to Fran­cés. En 1953 ex­po­ne de forma in­di­vi­dual en la ga­le­ría neo­yor­qui­na de Mart­ha Ja­ck­son. Desde en­ton­ces se su­ce­de­rán sus mues­tras, tanto co­lec­ti­vas como in­di­vi­dua­les, por todo el mundo, en des­ta­ca­das ga­le­rías y en mu­seos como el Gug­gen­heim de Nueva York o el de Arte Mo­derno de París. Desde los años se­ten­ta se le han de­di­ca­do an­to­ló­gi­cas en Tokio, Nueva York, Roma, Áms­ter­dam, Ma­drid, Ve­ne­cia, Milán, Viena y Bru­se­las. De for­ma­ción au­to­di­dac­ta, Tàpies ha crea­do un es­ti­lo pro­pio den­tro del arte de van­guar­dia del siglo XX, en el que se com­bi­nan la tra­di­ción y la in­no­va­ción den­tro de un es­ti­lo abs­trac­to pero lleno de sim­bo­lis­mo, dando gran re­le­van­cia al sus­tra­to ma­te­rial de la obra. Cabe des­ta­car el mar­ca­do sen­ti­do es­pi­ri­tual dado por el ar­tis­ta a su obra, donde el so­por­te ma­te­rial tras­cien­de su es­ta­do para sig­ni­fi­car un pro­fun­do aná­li­sis de la con­di­ción hu­ma­na. La obra de Tàpies ha te­ni­do una gran va­lo­ra­ción a nivel in­ter­na­cio­nal, es­tan­do ex­pues­ta en los más pres­ti­gio­sos mu­seos del mundo. A lo largo de su ca­rre­ra ha re­ci­bi­do nu­me­ro­sos pre­mios y dis­tin­cio­nes, entre los que cabe des­ta­car el Prae­mium Im­pe­ria­le de Japón, el Na­cio­nal de Cul­tu­ra, el Gran Pre­mio de Pin­tu­ra en Fran­cia, el de la Fun­da­ción Wolf de las Artes (1981), la Me­da­lla de Oro de la Ge­ne­ra­li­tat de Ca­ta­lu­ña (1983), el Pre­mio Prín­ci­pe de As­tu­rias de las Artes (1990), la Me­da­lla Pi­cas­so de la Unes­co (1993) y el Pre­mio Ve­láz­quez de Artes Plás­ti­cas (2003).