Beschreibung:

Lot DetailsAuthenticity guaranteedAuthenticity guaranteedArt contemporain (lots 143 à 184)
[Revue] ─ S.M.S.Collection complète.New York, Letter Edged in Black Press Inc., février et décembre 1968.
6 numéros. revue dirigée par William N. Copley.Chaque numéro est constitué d'une chemise de papier fort à rabats, contenant environ une douzaine de documents et d'objets très divers ; ils sont chacun préservés dans l'enveloppe en carton fort d'origine.
Un formidable musée de poche à la Duchamp : "Shit Must Stop" !72 "reproductions originales" en miniature d'œuvres de plus d'une soixantaine d'artistes, connus et inconnus. Parmi les plus célèbres figurent Man Ray, Meret Oppenheim Yoko Ono Bruce Nauman H.C. Westermann, Richard Hamilton Claes Oldenburg Roy Lichtenstein Terry Riley, James Lee Byars, La Monte Young Enrico Baj Hollis Frampton Lee Lozano Christo, Dieter Roth Ray Johnson Joseph Kosuth Diane Wakoski, Mel Ramos Mimmo Rotella Hannah Weiner, etc., et William N. Copley lui-même. On compte quelques français : Arman, Alain Jacquet Bernar Venet etc. Un feuillet "Sequence of Insertion" explique comment le lecteur peut parvenir à ranger les objets.
Tirage à environ 2000 exemplaires.
La revue S.M.S. ─ pour "Shit Must Stop" ─, fondée par l'artiste, collectionneur et marchand William N. Copley et son ami Dimitri Petrov est inspirée de la Boîte-en-valise de Duchamp et le livre d'artiste de Dieter Roth connu sous le nom de Copley Book : dans une enveloppe, étaient rangés méticuleusement, des fac-similés d'œuvres d'art soigneusement reproduits : la revue proposait ainsi des œuvres d'art contemporains à prix abordable. Envoyée par la poste tous les deux mois, S.M.S. contournait le marché de l'art habituel : les abonnés pouvaient ainsi se constituer un musée d'art contemporain à peu de frais ─ l'abonnement était de 125 dollars ─ tandis que chaque artiste, quelle que soit son importance, recevait 100 dollars pour sa contribution.
Les 73 œuvres (environ 12 par numéro) sont protéiformes. Certaines pièces doivent être montées, d'autres doivent être manipulées, comme le Phenakistiscope de Hollis Frampton On y trouve de mini-livres, un jeu de cartes de John Giorno un chapeau en papier de Liechtenstein, un tube de colle fourni par Yoko Ono pour réparer une tasse à thé, des pilules, des œuvres sur des matériaux atypiques, matières plastiques ou mylar métallique brillant.
Copley décrit ainsi son projet : "c'est un mélange de plusieurs choses. Nous n'essayons pas de promouvoir un type d'art, mais plutôt de suggérer les différentes voies que les idées peuvent emprunter. Nous incluons donc l'ancien et le nouveau dans un contexte qui vise avant tout à surprendre et à faire de la boîte elle-même une sorte de joie adulte" (lettre à Joseph Cornell 26 juin 1968).
La revue cessa de paraître, après 6 numéros tous parus en 1968.
En 1970, la boîte Artists & Photographs, sera conçue sur le même principe : "a miniature boxed exhibition" (voir lot 144).Condition reportFor further information on the condition of this lot please contact benoit.puttemans@sothebys.com LiteraturePour un inventaire complet du contenu de chaque numéro, voir le Davis Museum : www.sms.sensatejournal.com.
Voir le site William N. Copley, http://williamncopley.com/programs/the-letter-edged-in-black-press-s-m-s/ : "Copley and an artist friend, Dimitri 'Pete' Petrov, founded The Letter Edged in Black Press in 1968. The two would spearhead an innovative artist’s magazine known as S.M.S., (short for Shit Must Stop). Issues of S.M.S. arrived to subscribers in printed boxed envelopes that contained a folio brimming with painstakingly reproduced art facsimiles. Inspired in part by Duchamp’s Boîte-En-Valise and Dieter Rot’s ambitious artist’s book produced for the William and Noma Copley Foundation, (referred to as the Copley Book), S.M.S. sought to circumvent mainstream publishing and commercial art models by supplying high-quality art for a modest price. In a letter to Joseph Cornell dated June 26, 1968, Copley described S.M.S.’s mission: 'As you will see it is a mixture of many things. We are not trying to push any kind of art but rather to suggest how many different ways ideas can go. So we include the old and the new in a context that is meant above all to surprise and make of the box itself a sort of adult joy.'
A total of six issues were produced and distributed in 1968, a brief span that nevertheless required manufacturing dozens of exactly replicated artworks, (around a dozen per issue), by upwards of sixty artists. Participants included Meret Oppenheim Yoko Ono Bruce Nauman H.C. Westermann, Claes Oldenburg Roy Lichtenstein Terry Riley, La Monte Young Enrico Baj Hollis Frampton Lee Lozano Ray Johnson Joseph Kosuth Diane Wakoski, Mel Ramos and Hannah Weiner. [...] On September 12, 1968, William Copley wrote laconically to his old friend and colleague Julien Levy: 'I’m having to fold the magazine which is bad, just got married to Stella which is good.' Just like the Copley Galleries twenty years earlier, S.M.S. had been long on ambition, short on financial sense – The Letter Edged In Black Press shuttered business within a year."