Beschreibung:

Gustav Adolf Mossa Nice, 1883 - 1971 Hérodias morte Mine de plomb, rehauts de plume et d'encre brune, d'aquarelle et de gouache Signé et daté 'GUSTAV ADOLF MOSSA / NICIENSIS PINXIT MCMVI' à droite 'THE DEATH OF HERODIAS', PEN AND BROWN INK, WATERCOLOUR AND GOUACHE HIGHLIGHTS, SIGNED AND DATED, BY G. A. MOSSA Hauteur : 39 Largeur : 61 cm Provenance : Succession Mossa, 1972 ; Ancienne collection France Mossa-Lombart ; Puis par descendance Expositions : 'Gustav Adolf Mossa et les symboles, 1883-1971', Nice, galerie des Ponchettes et musée des Beaux-Arts Jules Chéret 7 juillet - 31 décembre 1978, n° 123 'Gustav Adolf Mossa, l'oeuvre symboliste, 1903-1918', Paris, pavillon des arts, 19 juin - 27 septembre 1992, Nice, galerie des Ponchettes et galerie Mossa, 22 janvier - 18 avril 1993, p. 150-151, n° 75 'Nall Mossa Dialogues', Vence, musée de la N.A.L.L. Art Association, juillet - septembre 1997, p. 18-19 'Eros et Thanatos', Evian-les-Bains, Palais Lumière, 9 février - 18 mai 2008, p. 84-85 'L'oeuvre secrète de Gustav Adolf Mossa', Namur, Musée Félicien Rops 30 janvier - 16 mai 2010, p. 31, fig. 22 et p. 61-62 Bibliographie : Jean-Roger-Soubiran, 'Les Aquarelles symbolistes et la création plastique symboliste de Gustav Adolf Mossa', thèse de doctorat, Université d'Aix-en-Provence - Marseille, 1978, p. 128 et p. 508-509, n° 116 Jean-Roger-Soubiran, 'Gustav Adolf Mossa, 1883-1971', Nice, 1985, p. 176, 178, 187, 187, 212, 234, 273, et fig. 267 p. 191 Nathalie Magnardi, 'Les Oeuvres religieuses dans la production symboliste de Gustav Adolf Mossa', mémoire de maîtrise, Université Paris I - Panthéon Sorbonne, 1987, p. 59, fig. 65 Catherine Camboulives, in cat. exp. 'Salomé dans les collections françaises, Tourcoing, 1988 , p. 98 Sylvie Lafon, Anne-Marie-Clais, 'Gustav Adolf Mossa, la scène symboliste', Nice, 1993, p. 49, 130 et 132 Sylvie Lombart, Jean-Roger-Soubiran, 'Gustav Adolf Mossa, Catalogue Raisonné des oeuvres "symbolistes"', Paris, 2010, p. 197, n° A131 Commentaire : Artiste de l'étrange et peintre de l'âme, Gustav Adolf Mossa est l'auteur d'une œuvre surprenante et fascinante, considérable pour qui prend le temps de s'imprégner de l'esprit du maître. Sa période symboliste (1904-1911) représente la quintessence de sa production et reflète une personnalité exceptionnelle dont l'œuvre reste bien souvent cruel et énigmatique mais invariablement subjuguant. Son autoportrait (fig. 1) à l'âge de 17 ans reflète cette complexité psychologique qui très tôt caractérise l'artiste. L'œuvre de Mossa ne peut être compris qu'au travers de ses rapports avec la musique, la peinture et la littérature, et de son admiration pour Baudelaire, Mallarmé ou Barbey d'Aurevilly. Il fut lui-même auteur de livrets d'opéras et de pièces lyriques. Ses toiles et ses dessins constituent un ensemble de références à des mythes, des fables qu'il manie tel un psychanalyste : conflits des pulsions de vie et des pulsions de mort, plus particulièrement dans la représentation de Salomé qui hante presque tous les symbolistes. Mobilisé puis blessé lors de la Première Guerre mondiale, Gustav-Adolf Mossa abandonne son approche unique de l'art et occulte volontairement son œuvre symboliste. Il dédie sa vie au Carnaval de Nice et au Musée des Beaux-arts de la ville dont il devient directeur. Ce n'est qu'à sa mort en 1971 que son œuvre symboliste est découverte par le grand public grâce à ses héritiers. Un catalogue raisonné récemment paru en 2010 consacre l'importance de l'œuvre de Mossa1. Les trois dessins que nous présentons proviennent des héritiers de l'artiste et illustrent " l'âge d'or " de sa production. Datées de 1906 et 1907, ces trois feuilles pourraient résumer à elles seules le génie de l'artiste. Les personnages de Circé et Salomé se retrouvent de nombreuses fois chez Mossa. Dans l'aquarelle que nous présentons (lot 162) la magicienne Circé transforme les compagnons d'armes d'Ulysse, elle verse un philtre magique sur ces hommes ainsi réduits à l'abjecte condit