Beschreibung:

AGUS­TÍN IBA­RRO­LA (Bil­bao, Viz­ca­ya, 1930). Sin tí­tu­lo. Se­ri­gra­fía sobre papel. Ejem­plar 323/500. Fir­ma­do y jus­ti­fi­ca­do a lápiz. Pre­sen­ta fo­xing. Me­di­das: 75 x 55 cm; 85 x 65 cm (marco). Pin­tor y es­cul­tor clave para com­pren­der el desa­rro­llo del arte de van­guar­dia en Es­pa­ña du­ran­te la se­gun­da mitad del siglo XX, Agus­tín Iba­rro­la nació en Bil­bao, y pron­to inició su for­ma­ción en la Es­cue­la de Artes y Ofi­cios de su ciu­dad natal. En 1948, con tan sólo die­ci­ocho años, ce­le­bra­rá su pri­me­ra ex­po­si­ción in­di­vi­dual, en la ca­pi­tal viz­caí­na, cuyo éxito le llevó a tras­la­dar­se a Ma­drid. Allí con­ti­nua­rá su for­ma­ción en el ta­ller de Da­niel Váz­quez Díaz, y co­mien­za a desa­rro­llar un es­ti­lo pro­pio ba­sa­do en la con­jun­ción de la van­guar­dia con la tra­di­ción pic­tó­ri­ca vasca. Con vein­te años, en 1950, co­no­ce a Jorge Otei­za, ar­tis­ta que le acer­có al cons­truc­ti­vis­mo y ejer­ció una in­fluen­cia clave en su obra. En 1956 se tras­la­da a París, donde rea­li­za di­ver­sas obras y funda el Equi­po 57 junto a José y Ángel Duar­te y José Se­rrano. Con este grupo ar­tís­ti­co desa­rro­lla­rá una im­por­tan­te labor de in­ves­ti­ga­ción que se plas­ma­rá for­mal­men­te en un len­gua­je de abs­trac­ción geo­mé­tri­ca, y en lo teó­ri­co en una serie de ma­ni­fies­tos y ar­tícu­los sobre teo­ría del arte y el papel del ar­tis­ta en la so­cie­dad. Re­gre­sa a bil­bao en 1961, y por estos años co­no­ce­rá a José Or­te­ga, de cuya mano apren­de­rá las téc­ni­cas del gra­ba­do y se in­te­gra­rá en el mo­vi­mien­to Es­tam­pa Po­pu­lar. Iba­rro­la será el crea­dor de la Es­tam­pa Po­pu­lar de Viz­ca­ya. En 1962 es sin em­bar­go de­te­ni­do por su per­te­nen­cia al Par­ti­do Co­mu­nis­ta, y es sen­ten­cia­do a nueve años de pri­sión. En la cár­cel, Iba­rro­la con­ti­núa pin­tan­do y di­bu­jan­do, si bien no se le per­mi­te fir­mar las obras ni ex­po­ner­las. No obs­tan­te, en 1963 Appel por Am­nisty or­ga­ni­za­rá una ex­po­si­ción de estas obras “ile­ga­les” iti­ne­ran­te por Reino Unido, Fran­cia, Bél­gi­ca, Ale­ma­nia e Ita­lia. Dos años más tarde, en 1965, Iba­rro­la es pues­to en li­ber­tad. Se em­bar­ca en­ton­ces, junto a otros ar­tis­tas vas­cos con­tem­po­rá­neos, en la crea­ción de los gru­pos ar­tís­ti­cos Es­cue­la vasca, Gaur, Emen, Orain y Danok. Sin em­bar­go, en 1967 es de nuevo en­car­ce­la­do, y no será li­be­ra­do hasta dos años más tarde. De nuevo en la calle, el ar­tis­ta par­ti­ci­pa en im­por­tan­tes citas del arte con­tem­po­rá­neo como los En­cuen­tros de Arte de Pam­plo­na de 1972 o la Bie­nal de Ve­ne­cia de 1976. A prin­ci­pios de los ochen­ta es nom­bra­do pro­fe­sor de la Fa­cul­tad de Be­llas Artes de la Uni­ver­si­dad del País Vasco, aun­que cinco años más tarde es ce­sa­do, teó­ri­ca­men­te por ca­re­cer de ti­tu­la­ción. Desde en­ton­ces Iba­rro­la se re­clu­ye en su ca­se­río de Kor­te­zu­ki para cen­trar­se en una de sus obras más co­no­ci­das, el “Bos­que de Oma” (1986-91). En pa­ra­le­lo, Iba­rro­la con­ti­núa con su línea de ex­pe­ri­men­ta­ción y rea­li­za obras de gran for­ma­to uti­li­zan­do ma­te­ria­les tan di­ver­sos como las tra­vie­sas de fe­rro­ca­rril o el hor­mi­gón. Ya en estos úl­ti­mos años será re­co­no­ci­do con la Me­da­lla de Oro al Mé­ri­to en las Be­llas Artes, que ob­tu­vo en 1993 junto al resto de in­te­gran­tes de Equi­po 57, la Me­da­lla al Mé­ri­to y Re­co­no­ci­mien­to al Tra­ba­jo (2001) y la Me­da­lla al Orden y Mé­ri­to Cons­ti­tu­cio­nal (2003). Ac­tual­men­te se con­ser­van obras de Agus­tín Iba­rro­la en im­por­tan­tes co­lec­cio­nes como la del Museo Na­cio­nal Cen­tro de Arte Reina Sofía, entre mu­chas otras.